蘇東坡究竟懂不懂音律？

　　眉山網(wǎng)記者 陳甜

　　在歷史上，對蘇軾是否懂音樂有一些爭論。宋代女詞人李清照，寫有影響深遠的《論詞》一文。在《論詞》中，李清照力主要嚴格區(qū)分詞與詩的界限。她公開批評蘇軾的詞是“句讀不葺之詩”，也就是句子長短不齊、湊合在一起的詩句而已。言外之意，這類不符合音律的詞，算不上詞的正宗和上品。于是進入南宋以來，社會上就有蘇軾不懂音樂、不會唱歌的普遍說法。

　　但南宋大詩人陸游卻不這么認為，他的《老學(xué)庵筆記》記載：“世言東坡不能歌，故所作東府詞多不協(xié)。晁以道謂：‘紹圣初，與東坡別于汴上。東坡酒酣，自歌《古陽關(guān)》’，則公非不能歌，但豪放不喜剪裁以就聲律耳。”

　　也許蘇東坡唱得好不好很難考證，但是在音樂方面他也確實是個懂行的人。

　　東坡醉月。（資料圖片）

　　出生古琴世家

　　從小接受音樂熏陶

　　蘇軾的父親蘇洵，酷愛經(jīng)籍和古琴藝術(shù)，是當(dāng)時一位較有影響的音樂鑒賞家和音樂愛好者。《歷代琴人傳》引張右兗《琴經(jīng)·大雅嗣音》：“古人多以琴世其家，最著名眉山三蘇。”少年的蘇軾，對音樂有極濃厚的興趣，三蘇都是彈琴的能手，父親蘇洵琴技最高，家中還珍藏了著名的唐代“雷琴”。

　　由于從孩童時就受父親演奏古琴的熏陶，蘇軾一生對古琴有著特殊愛好。

　　為了研究古琴的發(fā)聲原理及特點，他不惜把自己家中珍藏的唐代名貴“雷琴”拆開來觀察、分析其奧妙。為此他還專門撰寫了《家藏雷琴》一文。蘇軾的這張?zhí)拼徘伲倜娌紳M蛇蚹紋，上孔里（龍池處）寫著“開元十年造，雅州靈關(guān)村”，下孔里（鳳沼處）寫著“雷家記八日合”。“岳”也叫“岳山”，它的制作恰到好處，是一張好琴的標志之一，當(dāng)時只有唐代雷氏家族制作的“雷琴”才具有這樣的優(yōu)點。

　　另外他還發(fā)現(xiàn)琴的聲音是從孔對面的木頭稍微隆起，好像薤菜葉的形狀處發(fā)出，由于聲音的出口處很狹窄不能馬上出去，留在琴內(nèi)徘徊成余韻，這就是雷琴的奧妙之所在。為此蘇軾作詩贊曰：“我有鳳鳴枝，背作蛇蚹紋。月明委靜照，心清得奇聞。”（《次韻奉和錢穆父、蔣穎叔、王仲至詩四首，見和西湖月下聽琴》）

　　除此之外，他還很贊賞名士李委的吹笛藝術(shù)，說：“嘹然有穿云裂石之聲。”蘇軾對所吹的《鶴南飛》曲頗為知音，竟連曲中帶有西北邊疆少數(shù)民族風(fēng)情的音調(diào)，都聽得十分清楚。曲終，他贈詩一首，題《李委吹笛》：“山頭孤鶴向南飛，載我南游到九嶷。下界何人也吹笛，可憐時復(fù)犯龜茲。”

　　嘉祐四年，父子三人進京時，蘇軾在船上細心凝聽父親所彈的琴曲，產(chǎn)生了許多感受，寫出了《舟中聽大人彈琴》一詩：“彈琴江浦夜漏水，斂衽竊聽獨激昂。風(fēng)松瀑布已清絕，更愛玉佩聲瑯珰。自從鄭衛(wèi)亂雅樂，古器殘缺世已忘。千家寥落獨琴在，有如老仙不死閱興亡。世人不容獨反古，強以新曲求鏗鏘。微音淡弄忽變轉(zhuǎn)，數(shù)聲浮脆如笙簧。無情枯木今尚爾，何況古意墮渺茫。江空月出人響絕，夜闌更請彈文王。”

蘇洵撫琴雕塑。眉山網(wǎng)記者 向哲 攝

　　陽關(guān)三疊還是陽關(guān)四疊

　　蘇軾給出了正確答案

　　對于音樂，蘇軾因為感興趣，所以愿意花時間去鉆研。

　　《陽關(guān)三疊》是我們大家都耳熟能詳?shù)墓徘倜置蛾栮P(guān)曲》《渭城曲》。該曲是唐時，根據(jù)詩佛王維名作《送元二使安西》譜寫而成的：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人。”

　　這首曲子在唐代便廣為流傳，時人以琴聲為伴，吟唱王維詩作。然而，曲譜早已失傳，關(guān)于唐代時這首詩歌具體如何“三疊”的演唱形式就成了一個謎。但是，盡管唐代曲譜缺失，這一曲《陽關(guān)三疊》卻一直在世間傳唱，歷代不衰。歷代文人都對這“三疊”究竟是如何“疊”的，提出了自己的看法。

　　在宋代也有“四疊陽關(guān)”的說法，如賀鑄《采桑子》中寫道：“東亭南館逢迎地，幾醉紅裙。凄怨臨分。四疊陽關(guān)忍淚聞。”

　　那么問題來了，這《陽關(guān)曲》到底該是“三疊”還是“四疊”，熱愛音樂的蘇軾，專門對其進行了考證。

　　據(jù)東坡先生本人記載，宋時，人們唱《陽關(guān)三疊》，往往把全詩的四句都作疊唱，但這樣一來，就應(yīng)是“四疊”。如果把每句都疊唱三遍來迎合“三疊”之說，更是雜亂且不合音律。蘇軾任密州太守時，曾偶然在一位同僚那里聽到了古本的《陽關(guān)曲》，聲調(diào)宛轉(zhuǎn)凄涼，和先前常聽到的不同。這曲子除了第一句不疊，每句皆再唱，這才知道古本的“三疊”是這個意思。

　　后來蘇軾居黃州時，首次讀到唐代詩人白居易的《對酒詩五首》，其中有“相逢且莫推辭醉，聽唱陽關(guān)第四聲”，恰好證明了他的觀點。既然是對酒詩，根據(jù)前后文關(guān)系，“聽唱陽關(guān)第四聲”，指的應(yīng)是《陽關(guān)曲》中“勸君更盡一杯酒”一句。蘇軾表示，用這個來檢驗，如果每句都作疊唱的話，則“勸君更盡一杯酒”應(yīng)是第五聲，白居易明確說是第四聲，那么就可以確定唐時第一句是不疊的。

　　這個故事，被清人陳廷敬收錄于當(dāng)時的權(quán)威著作《欽定詞譜·卷一·陽關(guān)曲》中，以表示對東坡先生的肯定。由此可見，唯因東坡先生熱愛音樂且精通樂律，才能對《陽關(guān)三疊》有如此精確的考證。

　　古琴藝術(shù)在封建社會里備受儒家推崇，被其看作是雅、正音樂的代表和禮樂觀的象征。傳統(tǒng)儒家文人們把古琴與琵琶、古箏等樂器區(qū)分對待，認為琵琶、箏是民間演奏“鄭衛(wèi)之音”的樂器，不足以登大雅之堂。可蘇軾卻不這樣認為，他在《雜書琴事》十三則的一則中談到，現(xiàn)在的古琴已被士大夫們看作是“雅正之樂”了，可在周代古琴卻是演奏“鄭衛(wèi)之音”的樂器。現(xiàn)在我們說它是雅器，可它在古時也是一件民間樂器，和現(xiàn)在流行的琵琶、古箏沒有什么兩樣，由此可以看出蘇軾的獨立見解。

　　雅俗共賞的填詞能手

　　寫下傳唱千古的好詞

　　除了喜歡聽音樂，蘇軾還是個填詞能手。

　　蘇軾二十三歲那年路過忠州（今四川忠縣），就依據(jù)當(dāng)時流行在巴東荊楚一帶的民歌《竹枝》寫過若干首歌詞。他在詞前的小序里提到這種歌曲之所以“幽怨惻恒，若有所深悲者”，是由于前人“傷二妃而哀屈原，思懷王而憐項羽”的緣故。因之他所寫的這些竹枝詞，也就基于這樣的內(nèi)容和應(yīng)當(dāng)具有的風(fēng)格：水濱擊鼓何喧闐，相將扣水求屈原。屈原已死今千載，滿船哀唱似當(dāng)年。

　　后來他到杭州時，游覽九仙山，耳聞吳越地區(qū)的兒童民歌《陽上花》，具有“含思宛轉(zhuǎn)，聽之凄然”的藝術(shù)感染力。但他覺得原來的那些歌詞還不夠理想，于是予以加工潤色，另配新詞：陌上花開蝴蝶飛，江山猶是昔人非。遺民幾度垂垂老，游女長歌緩緩歸……這些新詞因其帶有民間歌謠樸質(zhì)清麗和好唱易記的特點，廣為人們喜愛和傳誦。

　　值得一提的是，蘇軾還樂于將農(nóng)器使用方法寫成歌詞，便于百姓理解并且推廣。

　　據(jù)史料記載，蘇軾于宋元豐年間謫居黃州，在武昌的畦田里“見農(nóng)夫皆騎秧馬”，引起了他濃厚的興趣。他經(jīng)仔細觀察發(fā)現(xiàn)，秧馬“以榆棗為腹”（易滑行），“以楸桐為背”（體輕），首尾翹起，中間凹進，形似小船，農(nóng)民騎在秧馬上拔秧，“雀躍于泥中”“日行千畦”。較之過去彎腰弓背地勞作，相差懸殊，真是輕快自如多了。秧馬的另一作用是“系束藁其首以縛秧”，就是把束草放在前頭用來捆扎秧苗，極為便利。

　　蘇軾對秧馬倍加贊賞，每到一地即宣傳推廣。宋紹圣元年（1094），蘇軾又貶惠州（今廣東惠州市），南下途徑廬陵（今江西泰和），遇見《禾譜》撰者曾安止。蘇軾稱其著作“文既溫雅，事亦詳實”，然惜其不錄農(nóng)器，遂作《秧馬歌》相贈，并附其書后。該詩對秧馬的形制及作用歌詠甚詳。后人還將《秧馬歌》刻成石碑（現(xiàn)藏于泰和縣博物館），使其流傳久遠。正如后來陸游有詩說：“一篇秧馬傳海內(nèi)，農(nóng)器名數(shù)方萌芽。”

　　蘇東坡擅音律，且詞填得極好，無數(shù)文人雅士紛紛上門求詞，一時傳為佳話。