走近蘇軾書法 感受一派書風的豐碑

　　眉山網記者 陳甜

　　宋代的四大書法家“蘇黃米蔡”，排名第一的就是蘇軾。

　　蘇軾擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，黃庭堅在《山谷集》里說：“本朝善書者，自當推（蘇）為第一。”

　　“我書意造本無法，點畫信手煩推求。”蘇軾的書法理論與書法實踐，自成一家，開創了宋代書法“蘇體”一派，《黃州寒食帖》被稱為“天下三大行書”之一，是中國書法史上的一座豐碑。

　　蘇軾《黃州寒食帖》（資料圖片）

　　自成一派 

　　蘇軾書法成就高

　　蘇軾的書法作品很多，但知名度最高的莫過于《黃州寒食帖》了。元代書法家鮮于樞把它稱為繼王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》之后的“天下第三行書”。

　　現藏臺北故宮博物院的《黃州寒食帖》是蘇軾撰詩并書，墨跡素箋本，橫34.2厘米，縱18.9厘米，行書十七行，129字。

　　元豐二年（1079年），蘇軾因宋朝最大的文字獄“烏臺詩案”受新黨排斥，貶謫黃州（今湖北黃岡）團練副使。被貶黃州第三年的寒食節，蘇軾作了二首五言詩：“自我來黃州，已過三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，兩月秋蕭瑟。臥聞海棠花，泥污燕支雪。暗中偷負去，夜半真有力，何殊病少年，病起須已白。”“春江欲入戶，雨勢來不已。小屋如漁舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶燒濕葦。那知是寒食，但見烏銜紙。君門深九重，墳墓在萬里。也擬哭途窮，死灰吹不起。”

　　這是一首遣興的詩作，是蘇軾所發的人生之嘆。詩寫得蒼涼多情，表達了蘇軾此時惆悵孤獨的心情。

　　此詩的書法也正是在這種心情和境況下，有感而出的。通篇書法起伏跌宕，光彩照人，氣勢奔放，而無荒率之筆。

　　《寒食詩帖》在書法史上影響很大，也是蘇軾書法作品中的上乘。正如黃庭堅在此詩后所跋：“此書兼顏魯公，楊少師，李西臺筆意，試使東坡復為之，未必及此。”

　　或許是因為經歷仕途上的挫折，天性豁達的他，將注意力放在了文學創作上。很多人都說，蘇東坡的書法成就當以黃州時期為最高，最能體現蘇軾“尚意”精神，這一時期書法代表作品除《黃州寒食帖》外，還有《赤壁賦》被稱為“東坡之《蘭亭》”，均達到了書法與內容、情感、意境的完美融合，是書法史上當之無愧的經典。

　　蘇軾的書法作品面目十分多樣化，他書法的變化并不是鼓努為力，而是源于性情，來自經歷和修為。“蘇體”正是如此不拘一格，信手拈來。

　　《眉陽奉候帖》是今存蘇軾年輕時的作品，與《奉喧帖》均書于嘉祐四年（1059年），即蘇軾居母喪期滿那一年，是年蘇軾22歲。《眉陽奉候帖》為行草書體，筆法圓轉流動，字體清秀，筆法勁爽。

　　《醉翁亭記》是蘇軾楷書書法作品里的代表作之一。《醉翁亭記》為歐陽修名篇，蘇軾書寫，其用力極深，字體沉著寬厚，雄強縝密，結構巧妙復雜，捺與撇舒展，灑脫自如。

　　蘇軾晚年代表作有行書《洞庭春色賦》《中山松醪賦》等，此二賦以古雅勝，姿態百出而結構緊密，集中反映了蘇軾書法“結體短肥”的特點。《洞庭春色賦》創作于1091年底冬天，《中山松醪賦》創作于1093年，在此時，蘇軾又被貶往嶺南，而這兩帖賦正是在貶往嶺南的途中，由于路遇大雨被阻留在襄邑時所作。這兩帖筆墨表現得更為老練，意態閑雅、結字極緊。

　　《江上帖》又稱《邂逅帖》，是現存蘇軾書法的最后一件作品，書于他臨終前三個月。蘇軾書與故友杜孟堅的信札，言故友時隔八年，江上重逢，發出了“懷仰世契，感悵不已”的慨嘆。其書如宋代吳正仲跋中所言，為“筆勢欹傾，而神氣橫溢”。《江上帖》用筆雄健，用墨渾厚，結字精美，章法自然諧和，表現出了強烈的藝術感染力，但此帖筆跡時見顫動，已出垂暮老態，這正是他所帶的老病之態，更增添了它的情感沖擊和魅力。

　　蘇軾書《江上帖》（資料圖片）

　　書法如為人

　　蘇軾書法成長記

　　蘇東坡的書法成就高，也與他的成長經歷分不開。

　　都說興趣是學習最好的老師，蘇軾從小就為書法打下了好的基礎，他的弟弟蘇轍曾說：“幼而好書，老而不倦”，可見他的專注。受其父親影響，蘇軾一開始就是書法與學識并重，把抄寫經史著作當成是練習書法的途徑和手段。幾十萬字的《漢書》，他年輕時在眉山抄了兩遍，中年謫居黃州又抄了一遍。“東坡洗硯，蛙口俱黑”說的就是蘇軾可能因為抄書的次數頻繁，常常在一個池子里洗筆，久而久之，那池里的水就全被染黑了，連池里青蛙的口都是黑的。

　　為了學好書法，蘇東坡遍覽晉唐諸家，受益多師，通過不斷地理解、吸收，融化諸家書法之精華，形成了揮灑自如、飄逸蒼勁的獨特書法風采。

　　蘇軾學習書法從“二王”入門，特別是取法《蘭亭序》頗得王書之道。他特別佩服晉人的尚韻書風，發誓說：“筆成冢，墨成池，不及羲之即獻之；筆禿千管，墨磨萬錠，不作張芝作索靖。”。

　　中年以后，蘇軾取法顏真卿、楊凝式的書法。他深受顫書渾厚圓勁、雄強剛健、大氣磅礴的風格影響，又在楊凝式書法中得到信筆揮灑、抒情寫意的啟示。他又結合魏晉人渾厚樸拙的書風，從而創立了自己獨特的書法風格：用筆沉著，字形媚中有骨、拙中藏巧，帶有端莊淳樸的美感。

　　蘇弒到了晚年，字體凝重、氣勢縱橫的唐代李邕書法引起了他的關注。他的生活遭遇和屢遭貶謫的李邕極為相似。李邕在生活的種種厄運之中，書法卻依然表現出雄健挺拔的氣度，顯示了書家抗爭不屈的人格。蘇軾在學習他書法凝重厚實的基礎之上加上自己的創新后，更加沉著痛快，雄放老辣，故他的書風得到進一步提高，當時有說蘇字大似李邕，他自己也承認。晚年時的蘇軾學問、胸襟、見識樣樣過人，可是他一生又屢經坎坷，他的書法風格跌宕而豐腴，浩瀚且天真。仔細拜賞他的書法作品，即可想象出他的為人。當時蘇轍、蘇邁、蘇過，王定國、趙令畤都向他請教。在以后的歷史名人當中，比如陸游、李綱、吳寬、韓世忠以及張之洞，亦均向他學習，可見蘇軾的影響之大。

　　雖然書法風格受了多位名家的影響，但蘇軾卻不拘于形式，有著自己的獨特見解，他說，“吾雖不善書，曉書莫如我。茍能通其意，常謂不學可。”（《次子由論書》）“我書意造本無法，點畫信手煩推求。”（《石苞舒醉墨堂》）“吾書雖不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一陜也。”（《論書》）

　　蘇軾行楷書法作品《吏部陳公詩跋》（資料圖片）

　　豐碑已立

　　蘇軾書法影響深遠

　　歷代的鑒賞家們對蘇軾的書法成就都給予了肯定，其中以對《寒食帖》的討論最多，我們僅僅從他們對這篇作品的評價，就可以窺出一二。

　　北宋紹圣四年（1097），著名書法家黃庭堅一見東坡《寒食帖》墨跡，激情難抑，當即跋日：”東坡此詩似李太白，猶恐太白有未到處。此書兼顏魯公、楊少師、李西臺筆意。試使東坡復為之，未必及此。它日東坡或見此書，應笑我于無佛處稱尊也。”出于對蘇軾的理解和認同，黃庭堅以輕松的筆調贊譽了蘇軾這首詩，同時也是書法作品的高超水準，他認為蘇東坡的《寒食帖》寫得像李白，甚至有李白達不到的地方。它還同時兼有唐代顏真卿、五代楊凝式、北宋李建中的筆意。假如蘇東坡重新來寫，也未必能寫得這么好了。

　　對于蘇東坡的書法，南宋理學家朱熹評價為“東坡筆力雄健”“其英氣逸韻，高視古人。”元代大書法家趙孟頫評則評價為“東坡書如老熊晝游，百獸畏伏。”元代書畫家倪瓚認為，東坡的書法是“才德文章溢而為此”。明代書畫鑒賞家董其昌在帖后題曰：“余生平見東坡先生真跡，不下三十余卷，必以此帖為甲觀。已摹刻于《戲鴻堂帖》中。董其昌觀并題。”清代書法家王文治說，“坡翁奇氣本超倫，揮灑縱橫欲絕塵。直到晚年師北海，更于平淡見天真。”乾隆十三年（1748）四月初八，乾隆帝跋曰：“東坡書。豪宕秀逸。為顏楊以后一人。此卷乃謫黃州日所書，后有山谷跋，傾倒已極，所謂無意于佳乃佳者。坡論書詩云，茍能通其意，常謂不學可。又云，讀書萬卷始通神。若區區于點畫波磔間，求之則失之遠矣。乾隆戊辰（1748）清和月上澣八日御識。”蓋“乾隆”“幾暇臨池”“乾隆御覽之寶”等印于帖后。為彰往事，又特書“雪堂余韻”四字于卷首。“雪堂”和“余韻”間有乾隆的大紅印章一枚。1913年2月，晚清學者、藏書家梁鼎芬（字星海），題簽云：“宋蘇文忠《黃州寒食詩帖》真跡，張文襄稱為海內第一。意園物獻龕藏。宣統癸丑二月，梁鼎芬題記。”

　　蘇軾在書法方面獨創了“蘇體”，但由于其書寫時不拘一格，信手拈來的風格，讓后世的書法愛好者很難模仿，但是帶給大家的啟發與收獲是很大的。

　　關于書法藝術是強調個性情感，還是追求藝術形式，只須苦練功底問題。蘇軾的觀點很清楚，二者均必有之，“神、氣、骨、肉、血，五者缺一，不為成書也”。蘇軾《論書》要達到“信手自然”“浩然聽筆之所之，而不失法度，乃為得之”境界。他認為書法家首先是大書匠，然后才是藝術家，書法的主要表達形式必須熟習在手，沒有功底，不苦練是不可能成為藝術家的。要達到心手相應，情動筆隨的程度。

　　創新是蘇軾一生文學藝術創作的最大成就，他是大散文家、大詞家、大書家、畫家，知音律、懂園林藝術，通藥理，幾乎是文藝全才。散文是唐宋八大家，詩是宋詩開山新派人物，詞是清雄豪放派代表。唐代書風重法，楷書盛行，法度越來越嚴，已走向極端，到宋代，已經阻礙了人們表達思想感情，學書者在森嚴的書法法度前望而卻步，蘇軾站出來大膽創新，提出“意造”，說：“我書意造本無法，點畫信手煩推求。”強調“筆圓而韻勝”“文以達吾心，畫心適吾意”，要達到“文理自然，姿態橫生”。他自己實踐了創新的道路，他的書法重學識和思維的靈動性，心手相應，開創了宋代書法“尚意”的書風。同時在形式上，創造了筆畫“綿里鐵”，三指捏筆，臥毫作戈，啟用雞毫筆，繪畫入書成米斑等。這種創新精神，正是今天書法界應學習之處。