旗袍匠人譚嘉：手工傳統里的東方味

　　眉山網記者 羅端 文/圖

　　旗袍展示。

　　在東坡區，有這樣一家旗袍工作室，里面陳列的手工旗袍，或古樸、或典雅，讓人紛紛贊嘆其精致。工作室的主人譚嘉，曾是一名建筑設計師，后來辭去工作，學習制作旗袍，在旗袍中詮釋傳統華服之美。

       對美執著

　　從建筑師到旗袍手藝人

　　1998年，24歲的譚嘉從四川大學服裝設計專業畢業，懷著對服裝設計的夢想，到深圳一家服裝公司任首席設計師。打拼幾年后，小有成就：繁華街頭醒目的廣告、商場專柜的大幅陳列圖、服裝展示會畫冊……都有她設計的女裝作品。

　　當工作占滿生活，譚嘉開始意識到情感對自己的重要性。2004年，她毅然放下在深圳打拼的一切，回到家鄉眉山，嫁人、生子，并在東坡區從事建筑設計，設計的作品多次獲獎。閑暇之余，她會在服裝論壇“潛水”，看到網友的設計才華，藏在心底的服裝設計夢又再次發芽了。

　　2010年初，譚嘉到貴州苗族苗寨探訪民族服飾，了解非物質文化遺產。“在節日里，當地婦女會穿上盛裝，把歷史披掛于一身的民族服飾所呈現的美感，讓人驚嘆！”從那段經歷中獲得的滋養，讓譚嘉至今印象深刻，“一件服飾，完美詮釋出了一種創造力、一種手作之美。”

　　回來后，譚嘉決定聽從內心的聲音——做一名手工藝人。她翻閱民國時期大量的服飾資料，系統地研究旗袍的縫制與技巧，一心鉆在了旗袍制作學習里。2010年5月，譚嘉縫制了自己的第一件旗袍，并在服裝論壇發表，得到了不少網友的關注和喜愛，讓她堅定了走手工藝之路的決心。一年后，譚嘉辭去建筑師的工作，創業開起了旗袍工作室。

　　工作中的譚嘉。

　　別出心裁

　　巧構宋代美學 融入東坡文化

　　“那時工作室就我一個人，所有制作工序都是自己一個人完成。”譚嘉回憶起過去學藝的日子：為提高制袍工藝，去上海拜訪精于做旗袍的老師傅，到香港看旗袍最新的設計，探訪杭州老一輩的旗袍收藏家，去北京學習手縫工藝……由于手藝精良，她漸漸樹立了自己的口碑，來自全國各地的客戶專程到她的工作室來定制旗袍。

　　2016年年底，譚嘉獲邀，到由國家藝術基金資助的歐洲行展覽交流活動《大國工匠—中國傳統手工藝作品展》參展。“手藝人不能只專注自己手里的東西，需要開闊眼界，才能把更好的理念融入到創作中。”在半個月時間里，譚嘉帶著自己的12件原創旗袍，從意大利米蘭到英國倫敦，再到牛津大學，東西方文化交流碰撞，她的旗袍得到了許多外國朋友的喜愛。

　　“拓寬眼界后，才明白有太多東西可以古為今用，太多東西值得去學習和摸索。”回到國內，譚嘉沒有驕傲和止步，而是繼續埋頭于工作，在老袍里學古找味，領悟傳統工藝與中華文化。

　　2018年，譚嘉取意宋代美學，巧構“宋韻流風”系列旗袍，將曠遠塵封的宋韻剪裁成靈動的旗袍。譚嘉介紹道，其中一件墨韻仙鶴旗袍，就是從宋徽宗的《瑞鶴圖》獲取的靈感，綠灰底色，“黑色屋檐”設計成了滾邊，“黃色的云”幻化作線條與滾邊呼應，“古建筑的瓦”變成了扣頭，活靈活現的仙鶴刺繡點綴裙擺……每一處細節都蘊含著古味詩意，像宋徽宗那句“雨過天青云破處，這般顏色做將來。”窈窕身影，衣襟搖曳，盡是宋詞。

　　為了將東坡文化融入旗袍，譚嘉還創作了墨竹疏影、竹綠新雨等系列。比如墨竹疏影這件旗袍，靈感取自蘇軾的詩詞“寧可食無肉，不可居無竹”，“東坡先生愛竹，我就以淡綠色為底，竹子刺繡于旗袍，衣襟盤扣也是竹，顯得生意盎然，綽約風姿。”她說。

譚嘉設計的旗袍。

　　袍中修行

　　手工傳統中學古找味

　　做旗袍近十年，譚嘉認為，做旗袍是一個人的修行，像電影《百鳥朝鳳》里那句：“嗩吶不是吹給別人聽的，是吹給自己聽的”，只有用心去揣摩、去體會老藝人的手工技巧，才有底氣去傳承與運用，真正做出有底蘊的旗袍。

　　要做出一件好旗袍，首先要揣摩顧客的身形和氣質，根據其特點及要求設計，還要測量幾十個部位的尺寸。設計、制版、滾邊、合肩縫、裝袖、做夾里、縫制花紋、整燙……“細致地算，完成一件旗袍有上百道工序，任何一個步驟都來不得半點馬虎。”譚嘉介紹到。

　　“好的旗袍必是裁剪精準的，寬一分太肥，窄一分又太瘦，必須有一種貼身而行的效果，就像是一種人體的反雕塑，沒有任何冗雜多余的部分。”做旗袍久了，譚嘉有了一套自己的做袍心得，恰到好處的收腰，精神干練的立領，古樸典雅的盤扣，加之優雅的雙開衩……

　　時光荏苒，東方女子的審美幾經變幻。譚嘉一直崇尚老旗袍的手作之美，堅持手工縫制旗袍，在面料上也頗下心力和血本。“一件好旗袍，絕無速成的可能性。”在譚嘉看來，旗袍的風雅是骨子里的，也只有量身定做的，才能穿出自己韻味。

　　“袍如修行，而我在路上。袍練手，也練心。”譚嘉說，想讓更多人感受中國風的魅力，讓更多人穿上旗袍，移步生香，“既然完美不可得，那就一點點去接近吧。” 

　　譚嘉設計的旗袍。